Арт работилница „Визуални изкуства и стрийт арт“, Място: гр. Кърджали, Арт ментор: Галина Димова

В рамките на Арт работилница „Визуални изкуства и стрийт арт“ в гр. Кърджали ще бъдат включени 10 представители на турското и ромското малцинство в града. Те ще усвояват различни техники за рисунка с молив и акварел, графика, илюстрация и рекламен дизайн, рисуване върху текстил. Специален акцент ще се поставя върху използване на изкуствата в публични пространства при различни граждански събития, с акцент върху стрийт арт, както и строгите правила при графити културата и използването на спрейове за изкуства в градския екстериор. Графитите са емблематична и неразделна част от ърбан културата и това ги прави достъпни за всички – ценителите и тези, които искат да станат част от създателите на това неповторимо изкуство.

В рамките на дейността на Арт работилница „Визуални изкуства и стрийт арт“ в гр. Кърджали ще се усвояват различни техники за рисунка с молив и акварел, графика, илюстрация и рекламен дизайн, рисуване върху текстил – в зависимост от интереса, досегашната подготовка и ориентацията на младите художници на възраст от 12 до 18 г. Арт ментор на работилницата ще бъде художничката Галина Димова, дългогодишен куратор на визуални проекти и ръководител на арт работилници за деца и младежи от Кърджали, Джебел, Ардино и др. Специален акцент ще се поставя върху използване на изкуствата в публични пространства при различни граждански събития, с акцент върху стрийт арт, както и строгите правила при графити културата и използването на спрейове за изкуства в градския екстериор. Графитите са емблематична и неразделна част от ърбан културата и това ги прави достъпни за всички – ценителите и тези, които искат да станат част от създателите на това неповторимо изкуство.

Програмата се изпълнява в рамките на 6 месеца, като групата по Визуални изкуства и стрийт арт участва в едноседмичва програма на Летен пленер на изкуствата през м. август’23.

Обученията в работилницата се провеждат по предварително разработена Програма x 2 часа седмично /преобладаващо в събота и неделя/ – общо 8 часа на месец или 48 часа в рамките на 6-те месеца.

ТЕМАТИЧЕН ПЛАН

ТЕМА 1: Визуални изкуства

*Кратко представяне – какво са визуалните изкуства;

*Визуалните изкуства в историята – от древно изкуство до съвременно;

*Съвременно изкуство – безгранични възможности;

*От идеята до реализацията – изкуството извън традиционните ограничения;

*Визуалните изкуства и ролята им в изграждането на културата;

*Важни артисти в българската и световна история на изкуството;

*Съвременни артисти и тяхната работа;

ТЕМА 2: Рисунка

*Основи на рисунката – какво е рисунката?

*Анатомия и рисуване по натура;

*Различни техники – кратко представяне;

*Графични техники – висок печат, суха игла, ситопечат;

*Молив и въглен – демонстрации;

*Акварел и Тепера/Гуаш – демонстрации;

*Рисунка с нерадиационни материали – восък, спрей, върху текстил, и др.

*Интуитивно рисуване – какво е и как да го правим;

*Себеизразяване чрез рисунката – извън ограниченията на традиционните умения;

*Ролята на рисунката в съвременното изкуство

ТЕМА 3: Илюстрация

*Специфики на илюстрацията – въведение

*Разказването на истории чрез визуални образи;

*Работа с готов текст или създаване на авторски текст – как?

*Героите – кои са те и как да им вдъхнем живот от листа;

* Техники при илюстрацията;

*Графично оформление и подготовка за принт;

*Книгите и илюстрацията – връзки и зависимости;

*Видове илюстрация – илюстрация на детска книга, научна илюстрация и др.

ТЕМА 4: Дизайн

*Какво е дизайн и как се различава от другите видове изкуство;

* Дизайнът – от възникване до съвремието;

*Видове дизайн – рекламен, графичен, моден, интериорен, уеб, промишлен;

*Връзката между естетика и функция;

*Каква роля изпълнява дизайна в сегашното ни общество и защо е необходим?

ТЕМА 5: Съвременно изкуство

*Какво е съвременното изкуство?

*Как развитието на технологиите провокира промяна в начинът ни на себеизразяване?;

*Нови подходи – перформънс, инсталации, видео и аудио записи;

*Концептуално изкуство – идеята над необходимостта за естетика;

*Изкуството като провокация и активизъм;

*Създаване на социална промяна чрез изкуството

*Примери за съвременни автори, които творят в различни направления.

ТЕМА 6: Стриийт Арт – Улично изкуство:

*Същност – как уличното изкуство се различава от другите видове изкуство;

*Визуална култура и елементи;

*Директна комуникация с обществеността;

* Изкуство и/или вандализъм – граници;

*Изкуството в публични пространства;

*Правила и регламенти – кога е разрешено?

*Графити като начин за подобряване на градския екстериор;

ОЧАКВАНИ РЕЗУЛТАТИ ОТ ОБУЧЕНИЕТО: Основни познания в областта на визуалните изкуства; изграждане на основни умения за рисуване с различни техники и похвати; Ориентиране в културната среда; Запознаване с различни ресурси; Добиване на по-ясна представа за работата на художниците и различните артисти; провокиране на интерес към съвременното изкуство.

МЕТОДИ ЗА РАБОТА: Презентации, обучителни игри, практически занятия, Видео и снимкови материали; Демонстрации;

ДОПЪЛНИТЕЛНИ дейности На работилницата:

Рисуване с различните показани техники; Упражнение по артистично рисуване с цел себеизразяване – например на тема „Абстрактен Автопортрет“ с нетрадиционни материали;

Тълкуване на съвременно произведение на изкуството без участниците да са предварително запознати с концепцията – упражнение по анализиране и критично мислене.

СПИСЪК НА УЧАСТНИЦИТЕ: